康熙青花以色澤艷麗、層次分明、畫工率意頗得收藏家的青睞。有“清一代”、康熙青花“獨步本朝”，在學術界和收藏界已達成共識。此時期青花瓷器仍成為瓷器生產中的最大宗產品，進而不斷提高質量，使得康熙青花達到了爐火純青的境界。相成且相互促進的關系，使其形成了既有共同時代風格又各具自身特點的狀況。上海古玩拍賣專家表示，而正是其中的共同時代風格為民窯斷代提供了依據�？滴趺窀G青花瓷特征和鑒定方法民窯通常按生產力的發展，使用方法的進步和民間藝術觀念的漸變等客觀因素自然地變化和過渡，這是民窯普遍存在的承襲性特點。歷

明代宣德（公元1426—1435年，明宣宗朱瞻基年號）年間景德鎮御窯廠燒造的青花瓷器，在中國陶瓷發展史上具有很重要的地位。它以其古樸，典雅的造型，晶瑩艷麗的釉色，多姿多彩的紋飾而聞名于世，與明代其他各朝的青花瓷器相比，其燒制技術達到了最高峰，成為我國瓷器名品之一，其成就被稱頌為“開一代未有之奇”�！毒暗骆偺珍洝吩u價宣德瓷器：“諸料悉精，青花最貴�！泵餍�德青花瓷特點與鑒定方法1宣德造型總的特點是凝重渾厚。同類器型與永樂相比有細微差別，同時也有許多含外來色彩的器型。此時器型、品種繁多，居明代之冠。2宣德器胎質

公元1602年，荷蘭東印度公司在海上捕獲一艘葡萄牙商船——“克拉克號”，船上裝有大量來自中國的青花瓷器，因不明瓷器產地，歐洲人把這種瓷器命名為“克拉克瓷”。80年代中期，阿姆斯特丹舉行題為“晚到了400年的中國瓷器來了”的大型拍賣會，拍賣品均是從16世紀至17世紀沉船中打撈出來的中國瓷器，其中不乏被稱為“克拉克瓷”的青花瓷器�？死�克瓷原產地為中國福建漳州的平和，克拉克瓷古窯址：五寨洞口陂溝窯、花仔樓窯、田坑窯、大垅窯、二垅窯等�？死�克青花瓷盤鑒定知識隨著對克拉克瓷研究的深入，其經濟價值在近十年中不斷攀升，導致

耀州窯是中國傳統制瓷工藝中的珍品，宋代六大窯系。位于今陜西省銅川市的黃堡鎮，唐宋時屬耀州治，在唐代就是中國陶瓷燒制的著名產地，宋代更進一步達到鼎盛，成為我國“宋代六大窯系”中的一個窯系。耀州窯是北方青瓷的代表。唐代開始燒制黑釉、白釉、青釉、茶葉末釉和白釉綠彩、褐彩、黑彩以及三彩陶器等。宋、金以青瓷為主。北宋是耀州的鼎盛時期，據記載且為朝廷燒造“貢瓷”。金代延續北宋時期繼續發展，元代開始轉型，走向末落，經明代、清代，終于民國。宋代耀州窯瓷器真品特征唐和五代時胎質稍松，呈灰色，釉質失透，有乳濁感；宋

觀察古瓷的釉質，一般要注意其釉質的粗細、光澤的新舊以及氣泡的大小、疏密等幾方面的特征。如舊瓷多有所謂“瑩光”或“酥光”一類的光澤，這種深厚溫潤的釉光是由于年深日久而自然形成的。新瓷則多具有炯炯刺目的“火光”，但是有些仿品經過茶煮、漿沱、藥浸、土埋的方法加工處理后，也可以將此種“火光”去凈（如用放大鏡仔細觀察，即能找見破綻和不自然的光澤）。相反地，一向被妥善保藏的舊瓷，有些從未啟封而保存至今，一旦開箱其光澤依然燦爛如新（如遇到此種嶄新的舊瓷，須從器形、釉質、色彩、紋飾、款識等幾方面詳如考慮）。所以

淺絳彩瓷是清末時景德鎮具有創新意義的釉上彩新品種。從同治、光緒到民國初約50年之間，將詩、書、畫于瓷器上表現；使瓷畫與傳統中國畫相結合，由此創造出瓷畫的全新面貌。淺絳彩的創作者都具有較高的文化素養，其作品向我們傳遞了他們的內心世界和思想情感。這種充滿人文氣息的瓷器品種至今都深受眾多收藏者的喜愛。下面介紹一位繪畫淺絳彩藝人方伯卿。方伯卿，民國時期，安徽祁門人，擅花鳥、雄雞。此幅《大吉圖》布局簡潔，用筆纖秀，設色清雅，繪雞只僅用棕、黃色，全仗濃淡，神采奕奕。同時又取“吉”字諧音。壺斂口，腹壁外斜，口小

田鶴仙，名青，原名田世青，字鶴仙，號梅華主人、荒園老梅。少年時寄居江西撫州岳父家，民國初年曾任景德鎮稅務局職員，后任江西省瓷業公司夜校教員，后來才加入繪瓷行列。田鶴仙乃“珠山八友”群體中天賦頗高的一位瓷畫家，在其從藝到離世的短短20年間，傳世作品不僅數量多，而且贏得的贊譽廣，“半路出家”“大器晚成”，是有口皆碑。田鶴仙梅花瓷板畫插屏圖片賞析民國三十二年精品粉彩梅花插屏。古色古香、蒼勁有力，古樸雅致，品相完美。田鶴仙款。尺寸；79cm*49cm

王大凡（1888-1961），名堃，號希平居士，又號黟山樵子，齋名希平草廬。中國陶瓷美術大師，珠山八友之一。王大凡是將國畫藝術和詩、書、畫、印運用到陶瓷裝飾上的杰出代表，其傳世的近千幅藝術作品，充分體現了以詩入畫，以畫孕詩，詩畫結合的藝術風貌。1915年，王大凡與王琦、潘勾宇、汪曉棠、周小松、汪野亭等人的作品由江西瓷業公司、景德鎮商會推薦，送巴拿馬博覽會參展。王大凡的《富貴壽考》粉彩瓷板畫，榮獲巴拿馬博覽會金質獎章，是當時惟一的金牌得主。他的作品深受收藏界喜愛，其中，他繪制的禹王治水圖就曾在2011年的嘉德春拍上

王大凡是一位高產的人物瓷板畫大師，民間流傳四條屏居多，例如 五子登科 漁樵耕讀 四大美女 春夏秋冬 八仙過海 琴棋書畫 等等。王大凡是將國畫藝術和詩、書、畫、印運用到陶瓷裝飾上的杰出代表，其傳世的近千幅藝術作品，充分體現了以詩入畫，以畫孕詩，詩畫結合的藝術風貌。如果說他早年的作品用畫筆向人們講述一個動人的故事，那么他中年的作品就是傳達一種禪意，晚年的作品則表達了一種精神境界。中國畫大家林風眠、潘天壽、周昌谷、吳山明等稱王大凡是一位藝術修養極高的“陶瓷文人畫大師”，如果不是當時景德鎮環境閉塞，缺乏宣傳，

關于王琦的介紹 王琦（1884—1937），男，號碧珍，別號陶述迷道人，室名陶陶齋，祖籍安徽，生于江西新建。中國陶瓷美術大師，民國時期景德鎮瓷繪名家。原擅捏面人，1901年來景德鎮后，向鄧碧珊學習陶瓷繪畫藝術和人像繪畫藝術，人物畫法為寫意，人體繪畫主要是瓷板肖像，后又學習錢慧安的繪畫藝術， 因扎實的繪畫功力和聰穎的繪畫悟性，很快就超過碧珊先生。1916年浮梁知事程安贈王琦“神乎技藝”一匾，從此聲名鵲起，財源滾滾而來。王琦瓷上落墨，仿王羲之、懷素帖書體，所畫人物不繪布景，突出形態表情，別有趣味。與鄧碧珊等八人時相過

汪野亭 (1884—1942)，名平，字鑒，號平山、平生、老平、垂釣子，亦號傳芳居士，平山草堂主人，齋名平山草堂，江西省樂平縣人，近現代著名繪瓷藝家。為瓷都景德鎮20世紀20年代形成的珠山八友大師之一，工畫花鳥、山水。在繪瓷技法上，采用油料，以水粉敷色，作品別具一格。汪野亭喜交文化人、貧困者、僧人、道人，“月圓會”內八友自不必說，瓷藝圈內與汪野亭常來常往的，有吳靄生、王步、汪大滄、時幻影、陳香生、余灶昌等摯友。上層社會中愛好藝術的文人雅士，也常來賞瓷論畫。杜重遠先生在江西瓷業公司任職期間，來景德鎮籌辦“民眾教育

程意亭(1 895—1 948)，原名程體孚，別名甫，藝名翥山樵子、洎山山民，齋名佩古，江西省樂平縣人，祖居樂平縣城南門外大碼頭官路口程家。程意亭對中國畫和瓷畫顏料的漂研制作，也積累了豐富的經驗， 畫面上的色彩富麗古雅，兼有豪壯和柔美的格調，對后世產生了廣泛的影響。程意亭花鳥瓷板畫瓷器真品圖片程意亭花鳥畫擅長工兼寫，多以松鶴、荷塘、水鳥、紫藤、秋菊等為題材，常以瓷板、四方鑲器為裝飾載體。在他的眾多瓷板畫的題款中，幾乎均有“擬南沙老人大意”、“擬鴛湖老人筆意”、“擬鴛湖老人法”、“擬廷錫相國大意”、“師南沙翁法